在探讨后现代主义理论对女性关于女性的写作的影响之前，我们首先需要了解后现代主义的本质以及它与性别和身份的关系。后现代主义是一种哲学思潮，它质疑了传统的知识分类、权威和真理的概念，强调文本的开放性和解释的多样性。在后现代主义者看来，一切意义都是由语言建构的，而语言本身是文化和社会力量的产物。这种观点对于理解和重新评估性别和身份问题具有深刻的启示。

女性作家在面对自己的创作时，往往会受到社会和文化规范的束缚。她们的作品往往被视为是对男性主导的文化的一种补充或回应，而不是平等的交流。然而，随着后现代主义的出现，女性作家开始挑战这些传统观念，她们的作品逐渐呈现出多元化和复杂化的特征。在后现代主义的影响下，女性作家的写作变得更加注重个人经验和感受，更加关注边缘群体的声音和生活方式。同时，她们的写作也变得更加批判性地审视性别、种族、阶级等社会结构的权力动态。

例如，我们可以看到像托妮·莫里森（Toni Morrison）这样的黑人女作家在她的作品中深刻地反映了美国黑人的生活经历和对自由的渴望。她的作品不仅揭示了黑人在白人主流社会的遭遇，还探索了黑人群体内部的矛盾和冲突。莫里森通过文学手段打破了种族和性别的界限，为读者呈现了一个更为丰富和复杂的现实世界。同样地，如玛格丽特·阿特伍德（Margaret Atwood）这样的加拿大女作家也在其作品中巧妙地运用了后现代主义的技巧来探讨性别不平等和父权制的问题。她在《使女的故事》中描绘了一个未来社会中女性被剥夺了基本权利的世界，以此警示人们警惕历史的倒退。

总的来说，后现代主义理论为女性作家提供了一个全新的视角来看待和表达自己。它鼓励女性作家超越传统的叙事模式，创造出更多元化、更富有包容性的作品。在这些作品中，女性不再是被动的角色，而是主动地参与到文化的生产和再生产过程中去。通过这种方式，女性作家不仅为自己争取到了更多的自由和空间，也为整个社会带来了新的思考和认识。