在研究像毕加索（Pablo Picasso）和梅兰芳这样的艺术人物的风格演变时，我们需要采用一种跨学科的方法，结合艺术史、文化研究和传记分析等多种方法来进行深入探讨。以下是如何进行这种探究的过程和方法论概述：

1. 确定研究目的：首先需要明确我们想要了解哪些方面的问题，例如是探索艺术家在不同创作时期的内在心理变化，还是分析外部社会和文化环境对艺术家的影响，或者是两者兼而有之。

2. 文献收集与整理：通过图书馆数据库、学术期刊以及互联网资源广泛收集关于艺术家生平、作品及其时代背景的相关资料。这包括了艺术评论、传记材料、历史书籍、报纸杂志报道等等。

3. 作品分析：仔细观察和分析艺术家的代表作以及不同时期的作品，注意其中的形式语言、题材选择和技法特点等方面的变化。这些变化可能是由于个人情感状态、审美观念或者社会变革等因素所引起的。

4. 比较研究：将同一艺术家的不同作品进行横向对比，寻找其间的共性和差异；也可以与其他同时代或其他时期的艺术家进行纵向对比，以更好地理解其在艺术发展中的地位和作用。

5. 理论框架构建：运用艺术理论、心理学和社会学等相关理论来解释艺术家的创作动机和风格变迁，比如弗洛伊德的精神分析理论、荣格的原型理论或是格林伯格的现代主义批评理论等。

6. 实地考察：如果可能的话，参观博物馆或美术馆中收藏的艺术品，亲身体验作品的氛围和细节，获取第一手的直观感受。这对于理解艺术品的真实面貌至关重要。

7. 专家访谈：与熟悉该领域或有相关研究的专家进行交流，听取他们的专业意见和见解，可以为我们提供新的思路和观点。

8. 撰写报告或论文：综合以上信息，撰写一篇详细的报告或论文，系统地阐述艺术家的成长经历、教育背景、主要作品的创作过程、关键事件的影响以及其他可能导致风格转变的因素。确保文章逻辑清晰、结构合理，并且能够准确传达出艺术家的独特个性和艺术成就。

9. 反馈与修订：将初稿提交给同行评审或导师征求意见，并根据反馈进行必要的修改和完善，以确保最终成果的质量和准确性。

10. 传播研究成果：通过学术会议、研讨会、出版物等方式分享研究成果，促进与其他研究者之间的对话和合作，为推动艺术史和人类文化的研究做出贡献。

综上所述，对于像毕加索和梅兰芳这样具有国际影响力的艺术大师来说，探究其风格演变的轨迹不仅是对他们个人的深入了解，也是对我们理解和欣赏艺术的宝贵财富。通过对他们生活和创作的细致剖析，我们可以更深刻地领悟到艺术与社会、文化和个人之间的关系，从而拓宽我们的视野和知识面。